Seguiremos adentrándonos en la vida y la obra del dramaturgo Henrik Ibsen
Otra figura importante, ahora en Rusia es Stanislavski, promotor de su famoso "método" de actores. Su influencia se dejará ver, sobre todo, en el siglo XX, pero su labor teatral y actoral ya se lleva a cabo a finales del XIX
Y de Rusia...a Gran Bretaña (aunque el autor del que nos vamos a ocupar es de origen irlandés, pero trabajó en medio de la atmósfera victoriana londinense), donde reina la figura de Oscar Wilde. Poeta, narrador, dramaturgo...y creador de alguno de los aforismos más famosos y brillantes de la historia.
El noruego Ibsen es considerado el gran renovador del teatro moderno.
Su teatro es conocido con el nombre de "teatro de las ideas" y es considerado el
creador del teatro psicológico, el cual se caracteriza por presentar los conflictos
ideológicos existentes entre el individuo y la sociedad.
El tema preferido del teatro
de Ibsen es el derecho del individuo a su plena realización personal, frente a las
convenciones sociales y morales que coartan su libertad.
En su época, sus obras fueron consideradas escandalosas, por cuestionar el
modelo de familia y de moral imperantes. En la actualidad, sus obras continúan
teniendo plena vigencia y siendo representadas con asiduidad.
La obra dramática de Henrik Ibsen puede dividirse en distintas etapas. En la
primera de ellas, escribe dramas románticos en verso, en los que recoge la
tradición, el carácter y el folclore noruegos. A esta etapa pertenece, por ejemplo,
su obra Peer Gynt (1868), protagonizada por un aldeano, adolescente y soñador,
que fantasea con ser rico e influyente, pero que, tras numerosas peripecias, ve
cómo su destino se cumple, a pesar de todo lo que él ha hecho durante varios años
para evitarlo.
A partir de 1879, Ibsen inicia una segunda etapa caracterizada por la crítica
social. Es esta su etapa más fructífera y en ella, Ibsen se interesa por los
problemas sociales de su tiempo, a la vez que cuestiona los fundamentos de la
sociedad burguesa. De esta época son sus dramas más conocidos: Casa de muñecas
(1879), Espectros (1881), Un enemigo del pueblo (1882) y El pato salvaje (1884).
Este teatro presenta, entre otras, las siguientes características:
• Análisis de conflictos de índole moral, centrados en el enfrentamiento
entre la verdad y la mentira o la hipocresía. De ahí que sus obras sean calificadas
como "dramas de ideas".
• En otras ocasiones, se trata del choque entre la libertad del individuo y
los convencionalismos sociales de la burguesía de la época o, también, entre el ser
humano y el destino.
• Personajes con unos rasgos muy bien delimitados y estudiados
psicológicamente, especialmente los femeninos.
• Gusto por el teatro clásico y respeto de las unidades.
• Escasez de acción externa y gradación ascendente de la tensión
dramática.
Su obra más conocida es Casa de muñecas , en la que lleva a cabo una denuncia
de la situación de la mujer en el ámbito familiar y social. Su protagonista, Nora, se
convirtió en símbolo del feminismo y su autor en abanderado del mismo. La obra se estrenó en gran parte de los países de Europa con una enorme polémica,
pues resultaba inevitable posicionarse a favor o en contra de su protagonista y eran
muchos quienes opinaban que la obra suponía un ataque a los fundamentos de la
familia.
En otra de sus obras, Un enemigo del pueblo, un hombre acaba siendo
considerado enemigo del pueblo porque se opone a la sociedad corrupta y
materialista que le rodea. Representa el drama de quien, movido por sus profundas
convicciones personales, actúa en oposición al pragmatismo de la sociedad.
En su tercera etapa, Ibsen cultiva un teatro de carácter simbólico, en el que
sustituye la denuncia social por el análisis de los conflictos individuales y
existenciales. Su obra más representativa de esta etapa es Hedda Gabler (1890).
(Desde aquí puedes acceder a un estudio detallado sobre la obra de Ibsen y, en especial, de Casa de muñecas)
Recurrimos a los apuntes de Jaime Arias Prieto subidos a su blog No solo lengua y literatura para repasar las distintas tendencias poéticas de la segunda mitad del siglo XIX
Pon a prueba tus conocimientos sobre la novela realista europea realizando este test o, si lo prefieres, úsalo para repasar las caraterísticas de este movimiento.
De una manera muy sucinta y esquemática te traemos esta colección de fichas para que accedas a una mínima muestra las numerosas grandes obras que nos ha dejado el movimiento realista no sólo en Europa.
Comenzaremos con un vídeo muy breve pero que sirve para contextualizar el movimiento realista y para que nos vayamos acostumbrando a los nombres de los principales autores del movimiento.
Este segundo vídeo ya se para algo más en cuáles son las características de este movimiento que se extiende por Europa durante la segunda mitad del siglo XIX.
Si quieres profundizar en la versión más extrema del realismo, esto es, en el Naturalismo y sus vínculos con otras corrientes, puedes ver este vídeo (aunque el sonido no es muy nítido).